NÆSTE UDSTILLING:
STRANGENESS & CHARM
DAVID RISLEY, SIDSEL WINTHER & EMMA BANG
11/10 – 9/11
FERNISERING:
FREDAG 11. OKTOBER 16.00-19.00
I en verden, hvor det uforudsigelige møder det velkendte, udforsker Strangeness and Charm sammenhængen mellem tilsyneladende uforenelige elementer. Udstillingen undersøger, hvordan vi knytter bånd til hinanden og vores omgivelser, samt hvordan disse forbindelser kan opstå på de mest uventede steder – mellem det fremmede og det intime, det mystiske og det velkendte.
Titlen henter inspiration fra fysikkens verden, hvor “Strangeness” og “Charm” refererer til to typer kvarker – fundamentale byggesten i universets materie. Ligesom kvarker, som udgør alt det stof, vi kender, trækker denne udstilling på subtile og usynlige kræfter, der påvirker vores relationer og eksistens. Kvarker interagerer med hinanden gennem stærke kræfter, og på samme måde undersøger kunstnerne de stærke, men ofte usynlige, bånd, der forbinder mennesker, objekter og ideer. I dette mikrokosmiske perspektiv afspejles en større kosmisk fortælling om relationer og sammenhængskraft.
Gennem værkerne, der leger med stoflighed, form og det abstrakte, udforsker kunstnerne forbindelser – ikke kun mellem mennesker, men også mellem objekter, natur og den metafysiske verden. og værkerne fremkalder en følelse af undren over de skjulte bånd, der binder os sammen.
Udstillingen inviterer beskueren til at reflektere over det uforklarlige, over den tiltrækning og frastødning, vi oplever i vores søgen efter mening i en ofte forvirrende verden. I samspillet mellem det mærkværdige og det charmerende – både i kunst og naturvidenskab – findes en særlig form for poesi, som både vækker vores nysgerrighed og skaber nye muligheder for forbindelse.
Kurateret af Rumle Larsen (DK) f. 1995, Det Fynske Kunstakademi
Kunstnerne:
David Risley (UK) f. 1972, Bath School of Art
Emma Bang (DK) f. 1989, Royal College of Art London
Sidsel Winther (DK) f. 1991, Det Kongelige Danske Kunstakademi
Velkommen til en flot og fascinerende udstilling i galleriet!
TIDLIGERE UDSTILLINGER:
HENRIETTE HAGELSKJÆR & MIKKEL LARRIS
13/9 – 9/10
Nielsen Contemporary er stolte af at kunne præsentere en dobbeltudstilling med Henriette Hagelskjær og Mikkel Larris.
Begge er i sin tid uddannet ved Det Fynske Kunstakademi men arbejder på vidt forskellige måder og med vidt forskellige materialer. Henriette Hagelskjær primært maler og tegner, helst i stort format og med meget stærke og til tider groteske motiver. Der er dog altid en fin underliggende skrøbelighed i hendes værker, der således gør samspillet mellem den fine streg/strøg og de nogle gange barske motiver endnu mere følelsesvækkende. Man kan ikke se på Hagelskjær værker uden at mene noget. Tankerne bliver ledt hen ad kringlede stier med adelige dværgkvinder i flotte kjoler, springende hunde, hoveder i syltetøjsglas og et vædderkranie som hovedbeklædning. Alt sammen tegnet eller malet uden nogen form for baggrund, hvilket blot overlader beskueren endnu mere til egen fortolkning af værket. De er fascinerende og til tider lidt skræmmende. Hagelskjær lader dog stadig besvarelsen stå åben og giver ingen klare svar. Hun insinuerer blot og lader det være op til beskueren at danne sin egen forklaring og mening i dialog med værket.
Mikkel Larris bevæger sig i en helt anden kunstnerisk retning. Hvor Henriette Hagelskjærs værker ofte synes at have inspiration i fortiden, så har Mikkels motiver i høj grad rod i nutiden. Et emne som han flere gange har arbejdet med er … “arbejde”. Et ord, eller begreb, der gennemtrænger den verden vi lever i, så næsten alt kan kaldes arbejde. Næsten al tid bruges på arbejde eller kredser om arbejdet som centrum for livets mening. I processen har Mikkel samlet lange serier af ord der beskriver arbejde; det kan være jobtitler, det kan være talemåder. Som: – Vi arbejder med det, vi arbejder på det, eller vi har arbejdet meget i det. På udstillingen vises hovedsageligt arbejder på papir, og enkelte på beton og stof. Værkerne er både traditionelt visuelle, som tegninger er det, men også konceptuelle i den forstand at de med titler og inkorporerede ord arbejder med at skabe en opmærksomhed om, hvad vores verden består af.
Mikkel Larris har igennem de sidste mange år været en del af Odenses kunstmiljø og byens kunstscene. Blandt andet som arrangør af udstillinger og kunstevents i fx Days of Art and Love, Den censurerede kunstudstilling DCK, Art & Science på SDU og udstillingsstedet M100.
Henriette Hagelskjær har ligeledes været at finde adskillige steder igennem mange år som kunstner med udstillinger blandt andet hos Art Herning, Art Copenhagen, Galleri 5000, Belle Art Gallery, Fanø Kunstmuseum, Randers Kunstmuseum, Kunstmesse Amsterdam og Galleri Franz Pedersen.
ROY WANG
15/8 - 10/9
Vi åbner den nye sæson med et brag af en udstilling af den internationale anerkendte lyskunstner, Roy Wang. Udstillingen er desuden en del af det officielle program til dette års H.C. Andersen Festivals. Roy Wang har meddelt, at han tager turen fra hjembyen Beijing til Odense i anledningen.
Roy Wangs fotografiske lyskunst har fascineret beskuere verden over, hvor han har udstillet i steder som Hong Kong, Paris, Dubai, Mumbai, Luxemburg, Casablanca, London, Milano, Genova og Beijing. Nu udstiller han for første gang en soloudstilling i Skandinavien.
Roy Wangs værker er fulde af kreativitet og integrerer virkelighed og virtuelt indhold. Ved hjælp af en simpel lyskilde formår Roy Wang at skabe kunstværker direkte i luften, hvor kameraet fanger lyskunsten i nuet på alverdens locations uden at værket efterfølgende gennemgår en postproduktion.
Lyskunst skabt af Roy Wang har modtaget en lang række priser, primært i hans hjemland Kina, men også i f.eks. Spanien og Luxemburg. Han har desuden modtaget 2 Guinness verdensrekorder for sin lyskunst. I 2023 blev han kåret som vinder af H. C. Andersen Art Awards i København. Det vindende værk blev efterfølgende udstillet på Københavns Rådhus og indgår naturligvis i Roy Wangs udstilling i Nielsen Contemporary under H.C. Andersen Festivals.
MARTIN HELM VON KROHN MASSENBACH
15/8 - 10/9
For små 2 år siden udkom bogen “H.C. Andersen og livskunsten”, hvortil kunstneren Martin Helm von Krohn Massenbach lavede en række flotte illustrationer. Alle 16 værker tager udgangspunkt i hvert sit eventyr og er utrolig rige på detajler og elementer fra historierne. Disse illustrationer blev udstillet, men blev dog alle solgt inden udstillingen overhovedet havde åbnet, hvilket man kan læse om her i denne artikel i Fyens Stiftstidende:
Nu har kunstsamleren besluttet, at andre skal have glæde af de 16 fine illustrationer, og de bliver således udstillet med mulighed for køb i Nielsen Contemporary fra torsdag d. 15. august og 4 uger frem. Åbningen af udstillingen er tilrettelagt, så den starter samtidig med H.C. Andersen Festivals og i øvrigt også Roy Wangs flotte udstilling med fotolyskunst.
Nielsen Contemporary
afslutter
Anders Qvist Nielsens
udstilling “Anders & Charlie”
med et rehang af
Pernille Kapper Williams
Anders Qvist Nielsen og Pernille Kapper Williams vil i samarbejde præsentere et rehang af udstillingen, som har været udstillet på Nielsen Contemporary den seneste måned.
Billedkunstner Indigo Richards var med til at hænge udstillingen op første gang, og det samarbejde fandt Anders Qvist Nielsen utroligt spændende. Han sammenlignede det med at have en producer, som man kender det fra musikbranchen, hvor man har en udefrakommende til at komme med sin egen lyd og teknik og derved skabe et stærkere og samlende udtryk.
I forbindelse med at Anders Qvist Nielsen viste billedkunstner Pernille Kapper Williams rundt i sin udstilling, opstod der en samtale omkring ophængning af værker og ideen om at lave et rehang (remix) blev født, som en afslutning og bonus track på udstillingen.
Pernille Kapper Williams (f. 1973, DK) tog i 2006 afgang fra Städelschule – Staatliche Hochschule für Bildende Künste i Frankfurt am Main. Williams har ved siden af sin kunstneriske praksis kurateret flere udstillinger bl.a. for Kunsthal Aarhus i form af et etårigt satellit udstillingsprogram der fandt sted i København/Seoul.
ANDERS QVIST NIELSEN
25/5 - 29/6